Лунин С.М. Греческий театр. Очерк. Вологда.

Лунин С.М. Греческий театр. Очерк.

Вологда: изд. Вологодского областного отделения Государственного издательства, 1922.

142, [2] с., 3 л. ил.

19х12см.

Иллюстрированная издательская обложка.

Хорошая сохранность: немного скошен блок, владельческая подпись на титуле, блок не обрезан. Тираж 2000 экз.

Что такое театр?

Стоит задать этот вопрос в кругу разных по развитию лиц и получится совершенно различный ответ. Один скажет: это здание. Второй— какое ни будь зрелище. Третий будет утверждать: театр— это все то, что может быть представлено как пьеса, балет, пантомима.

Что же такое театр?

Каждая игра и детей и взрослых— театр: и театр каждая картина в нашем воображении, каждое наше картинное представление. В сущности, каждый красочный, яркий кусок жизни, где есть звуки, движение, краски—будет театром.

По ответу на вопрос, что такое театр, можно определить, насколько вообще развит собеседник, каково его личное отношение к театру, каковы его вкусы, какое течение в театре ему дороже. Но сколько бы ответов ни собрать, нам не найти такого ответа, который объединил бы подавляющее большинство людей. Это не то, что в арифметике: дважды два для всех есть четыре.

Но что такое театр?

`Человек придумал театр, исходя из веры в двойственность мира и в двойной характер собственного существа; он спешил в ярких красках нарисовать второй свет и, конечно, повторял в повышенных тонах самого себя. Театр всегда силится повторить, воспроизвести против ряда еще подобный же сценический ряд. Театральные тени следуют за жизнью, и театром мы точно удваиваем житейские фигуры и формы` прекрасно говорит Виппер. Но прямой ли ответ на наш вопрос? Конечно нет.

А так хочется ответить точнее…

Театр— это жизнь человека в наиболее ярком и характерно-типичном моменте или его мечта, идеал.

Но жизнь мечта человека попадают на сцену через очистительный фильтр поэта-драматурга и артиста, через их мозговую и сердечную работу.

Творчество драматурга и актера, представленное в лицах и есть театр.

Приведем пару примеров. Содержание „Власти тьмы“ взято из жизни русского крестьянина. В героях пьесы отражено то характерное, типичное большинства русских крестьян, что захватывало Толстого— драматурга. Читая эту пьесу, вы в своем воображении представляете образы Толстого как бы живыми. Порой, кажется, вы видели и слышали этих лиц. Но на сцене, в момент представления, образы Толстого проходят через переживание и проверку ума и чувства артиста и эти образы не совпадают с представлениями вашими, читателя. Что, следовательно, зритель получает в театре, когда представляют „Власть тьмы“? Он получает кусок действительной жизни, избранный драматургом, и к нему, как неизбежную премию— взгляды на эту жизнь поэта и артиста. Взгляд драматурга, в данном случае Толстого и зритель, и читатель легко находят в особых фигурах, думах и даже словах, коими выражают герои свои мысли. А взгляд актера в его игре: близкие его душе думы и переживания героя актер передает с особой любовью, как-бы подчеркнуто. Правда, свобода артиста гораздо менее свободы драматурга. Толстой заставляет Никиту в конце концов каяться на народе, чего иной, актер, быть может и не сделал бы. Зато у такого актера, возможно, сцена публичного покаяния выйдет бледнее, в то время как все остальное он передавал бы с изумительной яркостью. Игра актера, и без изменения текста, может то углубить, усилить героя, то расширить и сузить его душу, проявление его чувств.

Приведу еще пример.

Содержание „Фауста “ есть легенда, сказка известная много веков всем интеллигентным людям, бравшаяся для рассказов и пьес многими поэтами. Но вот явился Гете, гений, взял эту известную сказку и передал по-своему. Переделанное, будучи, по существу, тем же, кажется нам таким новым и чудным, что после Гете ни один великий поэт не берется за сказание о докторе Фаусте, как за сюжет для поэтического произведения. Артист и здесь, желая показать нам „Фауста», неизбежно прибавляет свой взгляд, который может и повредить образу и помочь нам увидеть его примерно в замысле великого поэта.

Никогда реальная, окружающая жизнь не удовлетворяла человека; всегда он тосковал и будет тосковать по иной, лучшей жизни. И в литературе, и в беседах люди то ковыряются в прошлом с тоскою, то радостно рисуют свои идеалы — в мечте находят отраду. Одни явно, другие тайно. Иные к реальному прибавляют вымысел и тем, как бы указывают путь обновления жизни.

Но нигде эту работу мы не делаем так откровенно, как в театре. Миром люди объединяются перед рампой, чтобы заглянуть в свою душу в передаче других—поэта и артиста, или полюбоваться своей мечтой, как рисует ее поэт и артист…

Что же такое театр, наконец?

Да наша жизнь и наша мечта в творческом представлении поэта и артиста! Вышеуказанное привело нас к другому вопросу: какие силы входят в театр? Их много, но главных три: поэт (а иногда композитор), артист и зритель.